אמנות האנימציה בסגנון פיסול בחימר: צרו סרטוני וידאו בסגנון חימר משלכם

מהי אנימציית חימר?

אנימציית חימר היא אנימציית סטופ-מושן שבה הדמויות והאובייקטים מעוצבים באמצעות חימר או חומר רך שניתן לעצב בקלות. כל דמות ממוקמת, מצולמת ומותאמת מעט לפני הלקיחה הבאה.

כאשר מציגים את התמונות הללו ברצף, נוצרת האשליה של תנועה. התהליך איטי ודורש סבלנות רבה, כיוון שאפילו סצנות קצרות דורשות מאות צילומים נפרדים. רוב אנימציות החימר משתמשות ב"טואוס", כלומר מזיזים כל דגם כל שני פריימים, ולכן 12 התאמות יוצרות שנייה אחת של סרט בקצב הסטנדרטי של 24 פריימים לשנייה. היא פופולרית בזכות המראה הייחודי בעבודת יד, שהופך סרטים וקצרים ליצירתיים ומורכבים מבחינת מרקם.

ההיסטוריה של אנימציית החימר

אנימציית חימר השתנתה רבות במאה השנים האחרונות. זה התחיל בסרטים מוקדמים ומאז הפך לפופולרי מאוד גם בתוכניות טלוויזיה וגם בסרטים. קווי הזמן למטה מראים כיצד אנימציית חימר עברה מניסויים קטנים לצורת אמנות שאנשים בכל העולם אוהבים.

• תחילת המאה ה-20: ניסויים ראשונים

אנימציית החימר הראשונה הופיעה ב-1908 עם "הסיוט של הפסל", סרט קצר שהשתמש בפסלי חימר כדי להראות הבעות שמשתנות. במהלך שנות ה-20 צצו ניסויים נוספים, כולל "האופה הקטן" ב-1925. עד 1926, הסרט "יחי השור" הפך לסרט אנימציית החימר הקדום ביותר שנותר קיים עד היום.

• שנות החמישים: גאמבי וארט קלוקי

בשנות ה-50 של המאה ה-20, האנימטור ארט קלוקי היה זה שנתן לאנימציה מפלסטלינה את הרגע הגדול הראשון שלה. סרטו הקצר "Gumbasia" מ-1955, שיחק עם צורות וקצב בהשראת "פנטסיה" של וולט דיסני. דמותו של גאמבי נולדה זמן קצר לאחר מכן, ובזכות הטלוויזיה הוא הפך במהרה לדמות ידועה. בין השנים 1957 ל-1969, ההרפתקאות של גאמבי הפכו את האנימציה מפלסטלינה לבידור יציב וידידותי לילדים.

• שנות ה-70: מונחים חדשים וצמיחה בתעשייה

שנות ה-70 ציינו נקודת מפנה חשובה. הסרט "Closed Mondays" של ויל וינטון ובוב גרדינר, שזכה בפרס האוסקר בשנת 1974, הוכיח שאנימציה מפלסטלינה יכולה להתחרות בצורות אחרות של קולנוע. בהתחלה, גרדינר קרא לשיטתו "Sculptimation", אך עד 1976 הציג וינטון את המונח "Claymation", שהפך במהרה למוכר באופן נרחב. בסביבות אותו זמן, חברת "Aardman Animations" החלה בבריטניה וסללה את הדרך לכמה מהדמויות האייקוניות ביותר שנוצרו באנימציה מפלסטלינה.

• סוף שנות ה-80 וה-90: וולאס, גרומיט והצלחה במיינסטרים

אנימציית חימר הייתה צורת בידור נפוצה בסוף שנות ה-80. יחד עם ארדמן, ניק פארק הציג את וולאס וגרומיט בהרפתקה גדולה (1989). הממציא המוזר והכלב הנאמן שלו כבשו במהרה קהלים בכל מקום והפכו לחביבים עולמיים.

• שנות ה-2000: הישגים באורך מלא

בתחילת המאה, אנימציית חימר הייתה להיט גדול בקופות בכל העולם. בשנת 2000, ארדמן שחררו את "מרד התרנגולות," שהרוויח יותר מ-224 מיליון דולר ברחבי העולם. זה עדיין נשאר הסרט המכניס ביותר בטכניקת סטופ-מושן עד היום. חמש שנים לאחר מכן, "וולאס וגרומיט: קללת הארנב-זאב" המשיך את המסורת וזכה בפרסים.

• המאה ה-21: חדשנות מודרנית ופופולריות מתמשכת

אולפנים כמו Laika לקחו סיפורים מבוססי חימר וסטופ-מושן רחוק יותר מאי פעם בימינו. סרטים כמו Coraline (2009), ParaNorman (2012) ו-Kubo and the Two Strings (2016) שילבו מודלים בעבודת יד עם הדפסות תלת-ממד וכלים חדשים. זה מאפשר לאנימטורים ליצור הבעות וסביבות מפורטות. למרות ש-CGI שולט בתעשייה, אנימציית חימר ממשיכה לצמוח כי יש לה תחושה של עבודת יד שמתחברת לקהל.

איך עובדת אנימציית חימר?

הנה מבט שלב אחר שלב על איך אנימציית חמר מתעוררת לחיים:

1
1. יצירת דגמי חמר

אנימציית חמר מתחילה ביצירת דמויות מחמר, לעיתים קרובות תוך שימוש בסוג שאינו מתייבש במהלך צילומים ארוכים. כדי להעניק לדמויות חוזק, האנימטורים בונים אותן סביב שלדי מתכת שנקראים ארמטורות. שלדים אלו מספקים תמיכה לחמר כך שיוכל להתכופף ולשמור על צורתו גם כאשר האנימטור מזיז אותו פעמים רבות.

2
1. הכנת הסצנה וצילום

האנימטור מכין את הסצנה שבה יתקיים האירוע כאשר המודלים מוכנים. הם מסדרים את האורות, ממקמים את המצלמה ומכוונים כל פרט להתאים לאווירת הסיפור. לאחר מכן, האנימטור מצלם את התמונה הראשונה, שהיא הפריים הראשון ברצף.

3
1. יש להזיז מעט את המודל.

המודל מוזז בכמות קטנה מאוד לאחר צילום הפריים הראשון. זה יכול להיות יד שהורמה עד חציה, חיוך שמתחיל להיווצר על פני דמות, או צעד קדימה על שביל. המפתח הוא לבצע התאמות קטנטנות כדי שהתנועות ייראו טבעיות כשהן מושמעות מאוחר יותר.

4
1. צלם את הפריים הבא וחזור על הפעולה.

האנימטור מצלם תמונה נוספת ואז חוזר על התהליך פעמים רבות, כאשר כל תנועה משויכת לפריים חדש. יש צורך ב-12 עד 24 פריימים עבור שנייה אחת של אנימציה. משמעות הדבר היא שסצנה קצרה דורשת אלפי תמונות.

5
1. הפעלת פריימים לפי סדר

לבסוף, האנימטור מסדר את כל הפריימים בסדר הנכון כדי ליצור אשליה של תנועה חלקה. זה עובד משום שהמוח שלנו מחבר בין תמונות שמופיעות במהירות זו אחר זו.

6
1. הוספת סאונד ואפקטים

כדי להוסיף נופך סופי לאנימציית הפלסטלינה, האנימטור מוסיף לה סאונד. הם מתזמנים קולות עם תנועות הפה, מתאימים צעדים לפעולות של הדמויות ומשלבים צלילי רקע כדי להוסיף עומק לכל סצנה. בימינו, כלי דיגיטליים משמשים גם באנימציה מחימר לשינוי התאורה והשכבות הוויזואליות כך שאנימציה מצוירת ביד תוכל לשמש מבלי לאבד את קסמה.

בקיצור, כל שינוי קטן וכל תמונה יוצרים אשליה של תנועה, שהופכת דמות חימר פשוטה לסיפור מרתק. עכשיו, אם אתם רוצים ליצור אמנות אנימציה מחימר משלכם, Pippit הוא בדיוק הכלי הנכון עבורכם! בואו לגלות עוד.

צרו תמונות בסגנון אנימציה מחימר עם Pippit

Pippit הוא כלי יצירתי שמציע את האפשרות לעיצוב בינה מלאכותית, המאפשרת לכם ליצור דמויות ולעצב סצנות ייחודיות לאנימציה מחימר באמצעות טקסט פשוט. הוא כולל גם פונטים שונים של טקסט, אופציה לשינוי גודל JPG או PNG, וכלי להגדלת איכות יצירת האמנות ל-HD במהירות. תלמידים יכולים להשתמש בו לפרויקטים בית ספריים, בעלי עסקים קטנים יכולים לעצב פרסומות משעשעות, ויוצרי תוכן יכולים לעצב פוסטים מרתקים לפלטפורמות חברתיות.

מדריך בן 3 שלבים ליצור יצירות קליימיישן בעזרת Pippit

קליימיישן נהיה מהנה עוד יותר כשמשלבים אותו עם הכלים היצירתיים המתאימים. Pippit מעניק לך חופש לעצב דמויות וליצור את הסצנה הסופית בקלות. התהליך כולו מתנהל באופן טבעי, כך שהרעיונות שלך מהר מאוד הופכים לסיפורים מונפשים.

שלב 1
1. פתח/י "עיצוב AI"

לחץ/י על הקישור למעלה כדי לגשת ל-Pippit ולהירשם לחשבון חינמי. לאחר מכן, גש/י ל-"Image studio" בכרטיסייה השמאלית תחת החלק "Creation". עכשיו, חפש/י את "עיצוב AI" בקטגוריית "Level up your marketing images" ופתח/י אותו.

שלב 2
1. צור אמנות קליימשן

הקלד את ההנחיה שלנו כדי לומר ל-Pippit איזה סוג אמנות אתה צריך. ודא להוסיף פרטים על הדמות והרקע שלך. בחר את מודל "Any image", בחר "Claymation" תחת סעיף ה"Style", ולחץ על "Generate" כדי לתת לכלי ליצור את היצירה עבורך.

שלב 3
1. ייצא למכשיר שלך

בחר את דמות האנימציה שאתה אוהב והוסף אותה לקנבס. עכשיו, עבור ל"הוספת טקסט" כדי להוסיף את ההודעה שלך, לחץ על "שנה גודל" כדי לשנות את יחס הגבהים, או לחץ על "HD" מעל הקנבס כדי לשפר את רזולוציית התמונה. לבסוף, לחץ על "הורד" כדי לייצא את התמונה למכשיר שלך בפורמט PNG או JPG.

מאפיינים מרכזיים של Pippit ליצירת יצירות אנימציה מחימר

1
1. הפוך טקסט לכל עיצוב

עם כלי העיצוב מבוסס הבינה המלאכותית ב-Pippit, ניתן לייצר במהירות כל סוג של יצירה החל מהנחיית טקסט פשוטה. הכלי מציע אפשרויות סגנון שונות שכוללות אמנות פיקסלים, אמנות פופ, רטרו, צבעי פסטל, פלושי לבד, טקסט רך ועוד. יש לו גם מודל פוסטר מוצר שמייצר מיד פוסטרים למוצרים לצורכי קידום מאימון הבסיס או תיאור טקסטואלי.

2
1. מצא את ממדי האמנות הטובים ביותר עבורך

Pippit מציעה אפשרות שינוי גודל המאפשרת לשנות את היחס בין רוחב לגובה של היצירה שלך ל-3:4, 1:1, 9:16, 4:3 ו-16:9. היא אפילו מגיעה עם הגדרות ממדים מוכנים מראש עבור פוסטים ב-Instagram וב-Facebook, סיפורים, פרופיל, כיסוי, מודעות ועוד.

3
1. התאם אישית בעזרת כלי עריכה גמישים

מרחב העריכה המתקדם ב-Pippit מציע כלים לכוונון מדויק של היצירה שלך באמצעות גופנים שניתן להתאים אישית, מדבקות, מסננים ואפקטים. ניתן גם להעביר סגנון תמונה, להשביח את רזולוציית התמונה, לשחזר תמונות ישנות, לשפר בתנאי תאורה נמוכה, ולהתאים תאורה, צבע ופירוט בעזרת AI.

4
1. הביאו דמויות אנימציה מחימר לחיים

מלבד כלי תמונות, Pippit מגיע עם מייצר וידאו מבוסס בינה מלאכותית וכלי תמונות מדברות מבוסס בינה מלאכותית, שמיד ממירים את דמויות אנימציית החימר הסטטיות ואת יצירות האמנות האחרות שלכם לאנימציות חיות שמדברות, זזות ותופסות תשומת לב. מייצר הווידאו אפילו מוסיף תסריטים ומתרגם את הסרטונים שלכם לשפות אחרות.

דוגמאות לאנימציות חימר

כמה דוגמאות לאנימציות חימר מוצגות מטה. אלה מדגישות כיצד אנימטורים השתמשו בחימר ובסטופ-מושן כדי ליצור דמויות וסיפורים ייחודיים באמת.

• קללת הארנב-זאב

סרט זוכה פרסים זה משנת 2005 עוסק בממציא מוזר בשם וולאס ובכלבו הנאמן גרומיט, שחייבים להציל כפר מיצור בלתי ידוע שאוכל ירקות. הסרט השתמש בכמעט שלושה טונות של פלסטלינה ביותר מארבעים צבעים כדי להניע כל תנועה קטנה. הסרט זכה הן להצלחה בקופות והן בפרס האוסקר לסרט האנימציה הטוב ביותר.

• דייוויד דניאלס' שכבות חיתוך

הסגנון הניסיוני הזה הפך למוכר מאוד בשנות ה-80 כאשר דייוויד דניאלס התחיל לחקור אותו. השיטה כוללת עיצוב בלוקים ארוכים של חימר שמלאים בעיצובים נסתרים המתגלה פרוסה אחרי פרוסה. כל חתך חושף תמונה חדשה ויוצר אנימציות שמשתנות ומשתנות כאילו החימר עצמו חי.

• סיוטו של הפסל

סרט אילם זה היה אחד מהתוכניות הראשונות של אנימציית חימר. הוא הציג פסלי חימר מתעוררים לחיים ומשוחחים עם היוצר שלהם. זו הייתה הפעם הראשונה ששולבו יחד פעולה חיה ודגמי חימר. הסיפור כלל סאטירה פוליטית על ידי הפיכת דמויות מפורסמות מהתקופה לקריקטורות משעשעות. הרעיון שחימר יכול לזוז בעצמו היה חדש לחלוטין לאנשים בשנת 1908, והוא בטח נראה כמו קסם על המסך.

• קרולין

שחרור האולפנים "Laika" משנת 2009 מוכר בזכות הסטים בעבודת יד והאסתטיקה הפנטזיונית האפלה שלו. מבוסס על הנובלה של ניל גיימן, זהו סיפור על ילדה צעירה שמגלה עולם חלופי שמתחיל לחשוף צד מאיים. ההפקה השתמשה בבובות וסביבות מפורטות, כשהאנימטורים התאימו חלקים קטנים של המודלים בכל פריים. הסרט הראה כיצד אנימציית סטופ-מושן יכולה ליצור אווירה מסתורית וסוחפת.

• הלילה שלפני חג המולדאי

המחזמר המונפש הזה משנת 1993 בויים על ידי הנרי סליק ונוצר על ידי טים ברטון. הסיפור משלב את ליל כל הקדושים וחג המולד בסגנון סטופ-מושן. הדמות הראשית, ג'ק סקלינגטון, החלה כשיר שנכתב על ידי ברטון. לקח יותר מ-10 שנים לסיים את הסרט, ובשנת 2023 הוא נוסף לרשימת הסרטים הלאומית של ארצות הברית כסרט חשוב.

סיכום

במאמר זה חקרתם מהי אנימציית חימר, איך היא עובדת שלב אחר שלב, וכיצד ההיסטוריה שלה התפתחה לאורך הזמן. שיתפנו גם דוגמאות שמוכיחות שחימר ודמיון יכולים ליצור עולמות שנראים חיים על המסך. עם Pippit, אין צורך בסטודיו מלא בציוד כדי להתנסות בפרויקטים בסגנון אנימציית חימר. אתם יכולים לעצב את הרעיונות שלכם, לעצב פריימים, ואפילו להוסיף תנועה או קולות לדמויות החימר שלכם עם תכונות AI. נסו את Pippit היום והתחילו ליצור את האמנות שלכם!

שאלות נפוצות

1
1. מהי אנימציית חימר?

Claymation מוגדר כ"סוג של אנימציית סטופ-מושן שבה דמויות וחפצים מעוצבים מחימר." אנימטורים מזיזים את הדמויות מחימר בהדרגה ומצלמים כל שלב. כשמנגנים את התמונות ברצף, הדמויות נראות כאילו הן זזות מעצמן. אתם יכולים לחקור את הסגנון הזה בצורה חדשה עם Pippit. הפלטפורמה מאפשרת לכם ליצור אמנות בסגנון קליימיישן על ידי הקלדת הנחיות בכלי העיצוב המבוסס על בינה מלאכותית שלה, להתאים את הסצנה עם מדבקות ופילטרים, ואפילו לעצב את הגודל המתאים עבור פרויקט JPEG או PNG שלכם באמצעות יחסי ממדים מותאמים אישית.

2
1. מי הוא הדמות הכי מפורסמת של קליימיישן?

גרומיט, הכלב החכם מ"וולאס וגרומיט", הוא אחת הדמויות הכי מפורסמות של קליימיישן. הוא אף פעם לא מדבר, אבל הפעולות והבעות הפנים שלו מראות מה הוא חושב. הוא הפך לדמות קלאסית בעולם האנימציה מחימר בזכות האישיות השקטה שלו וכישורי פתרון הבעיות שלו. עם Pippit, תוכלו לעצב דמויות בעלות קסם ייחודי משלכם. הפלטפורמה מאפשרת לך לבדוק ממדי אמנות שונים, כך שהדמות שלך תתאים בצורה מושלמת בפוסטרים או בסיפורים דיגיטליים. ניתן גם לערוך את היצירה שלך על ידי הוספת פונטים, פילטרים ואפקטים שנותנים לכל יצירה אישיות משלה.

3
1. מהם המאפיינים של Claymation?

ל-Claymation יש כמה מאפיינים ברורים שמבדילים אותו מסוגי אנימציה אחרים. הדמויות עשויות מחומר, מה שמעניק להן מראה רך. אנימטורים מזיזים את הדמויות הללו שלב אחר שלב, כך שהתנועות מעט קופצניות בהשוואה לאנימציה ממוחשבת. גם התפאורה לרוב מיוצרת בעבודת יד, מה שמוסיף קסם מיוחד כי הכל נראה אמיתי ומעוצב ביד. עם Pippit, ניתן לתפוס את אותה אווירה בצורה דיגיטלית. הפלטפורמה מאפשרת לך להפוך הנחיות טקסט פשוטות לעיצובים בסגנון Claymation תוך שניות.