Nghệ thuật hoạt hình đất sét: Tạo video phong cách đất sét của riêng bạn

Claymation là gì?

Claymation là hoạt hình stop-motion trong đó các đối tượng và nhân vật được tạo hình bằng đất sét hoặc vật liệu mềm dễ tạo dáng. Mỗi hình dáng sau đó được đặt vị trí, chụp ảnh và điều chỉnh nhẹ trước khi chụp ảnh tiếp theo.

Khi bạn phát các cảnh quay này theo tuần tự, chúng tạo ra ảo giác chuyển động. Quy trình này diễn ra chậm và đòi hỏi sự kiên nhẫn cao, vì ngay cả những cảnh ngắn cũng yêu cầu hàng trăm bức ảnh riêng lẻ. Hầu hết Claymation sử dụng "twos," có nghĩa là bạn di chuyển mỗi mô hình mỗi hai khung hình, vì vậy chỉ cần 12 lần thay đổi đã tạo ra một giây phim ở tốc độ tiêu chuẩn 24 fps. Claymation nổi tiếng với vẻ ngoài thủ công độc đáo, mang lại cho các phim và đoạn ngắn một chất lượng sáng tạo và có kết cấu.

Lịch sử của hoạt hình Claymation

Hoạt hình đất sét đã thay đổi rất nhiều trong suốt một trăm năm qua. Nó bắt đầu trong các bộ phim đầu tiên và kể từ đó đã trở nên rất phổ biến trong cả chương trình truyền hình và phim lẻ. Dòng thời gian dưới đây cho thấy cách hoạt hình đất sét từ những thí nghiệm nhỏ đã trở thành một loại hình nghệ thuật được yêu thích trên khắp thế giới.

• Đầu thế kỷ 20: những thí nghiệm đầu tiên

Hoạt hình đất sét đầu tiên xuất hiện vào năm 1908 với The Sculptor's Nightmare, một bộ phim ngắn sử dụng tượng đất sét để thể hiện các biểu cảm thay đổi. Trong những năm 1920, nhiều thí nghiệm hơn đã xuất hiện, bao gồm Little Baker vào năm 1925. Đến năm 1926, Long Live the Bull trở thành bộ phim hoạt hình đất sét sớm nhất còn tồn tại đến ngày nay.

• Những năm 1950: Gumby và Art Clokey

Vào những năm 1950, nhà làm phim hoạt hình Art Clokey là người đã đưa hoạt hình đất sét trở thành một hiện tượng lớn đầu tiên. Bộ phim ngắn Gumbasia của ông, vào năm 1955, đã chơi đùa với hình dạng và nhịp điệu, lấy cảm hứng từ Fantasia của Walt Disney. Nhân vật Gumby ra đời ngay sau đó, và nhờ truyền hình, ông nhanh chóng trở nên nổi tiếng. Từ năm 1957 đến năm 1969, những cuộc phiêu lưu của Gumby đã biến hoạt hình đất sét thành một hình thức giải trí thân thiện với trẻ em.

• Những năm 1970: Thuật ngữ mới và sự phát triển của ngành công nghiệp

Những năm 1970 đánh dấu một bước ngoặt quan trọng. Bộ phim Closed Mondays của Will Vinton và Bob Gardiner, giành Giải Oscar vào năm 1974, đã chứng minh rằng hoạt hình đất sét có thể cạnh tranh với các hình thức điện ảnh khác. Lúc đầu, Gardiner gọi phương pháp của mình là "Sculptimation," nhưng đến năm 1976, Vinton đã giới thiệu thuật ngữ "claymation," và nó nhanh chóng được công nhận rộng rãi. Vào khoảng cùng thời gian đó, Aardman Animations bắt đầu hoạt động tại Vương quốc Anh và đặt nền móng cho những nhân vật claymation mang tính biểu tượng nhất từng được tạo ra.

• Cuối thập niên 1980 và 1990: Wallace, Gromit, và thành công đại chúng

Hoạt hình đất sét là một hình thức giải trí phổ biến vào cuối thập niên 1980. Cùng với Aardman, Nick Park đã giới thiệu Wallace và Gromit trong A Grand Day Out (1989). Nhà phát minh lập dị và chú chó trung thành của ông nhanh chóng chiếm được cảm tình của khán giả khắp nơi và trở thành những nhân vật được yêu thích toàn cầu.

• Những năm 2000: Thành tựu dài tập

Vào bước ngoặt của thế kỷ, hoạt hình đất sét đã trở thành một hiện tượng thành công lớn tại phòng vé trên toàn thế giới. Vào năm 2000, Aardman ra mắt Chicken Run, thu về hơn 224 triệu đô la Mỹ trên toàn cầu. Đây vẫn là phim stop-motion có doanh thu cao nhất cho đến nay Năm năm sau, Wallace & Gromit: Lời nguyền của Thỏ Ma tiếp tục truyền thống và giành giải thưởng

• Thế kỷ 21: Những cải tiến hiện đại và sự phổ biến liên tục

Các studio như Laika đã đưa mô hình đất sét và câu chuyện stop-motion đi xa hơn bao giờ hết ngày nay Những bộ phim như Coraline (2009), ParaNorman (2012) và Kubo and the Two Strings (2016) kết hợp mô hình thủ công với công nghệ in 3D mới và các công cụ khác Điều này cho phép các nhà làm phim hoạt hình tạo ra những biểu cảm và môi trường chi tiết Mặc dù CGI đang thống trị ngành công nghiệp, hoạt hình đất sét vẫn tiếp tục phát triển vì nó mang lại cảm giác thủ công mà khán giả có thể kết nối

Cách hoạt động của hoạt hình đất sét?

Đây là cái nhìn từng bước về cách hoạt hình đất sét được tạo ra:

1
1. Tạo mô hình đất sét

Hoạt hình đất sét bắt đầu bằng việc tạo các hình nhân bằng đất sét, thường sử dụng loại đất không khô trong suốt quá trình quay kéo dài. Để làm cho các hình nhân có độ bền, các nhà hoạt hình xây dựng chúng quanh khung dây kim loại gọi là khung xương. Những khung xương này giúp đất sét có cấu trúc, vì vậy nó có thể uốn cong và giữ nguyên hình dáng ngay cả khi nhà hoạt hình di chuyển nó nhiều lần.

2
1. Setup cảnh quay và chụp một bức ảnh

Nhà hoạt hình setup cảnh nơi hành động sẽ diễn ra khi các mô hình đã sẵn sàng. Họ sắp xếp ánh sáng, đặt vị trí máy quay và điều chỉnh từng chi tiết để phù hợp với không khí của câu chuyện. Sau đó, người làm phim hoạt hình chụp bức ảnh đầu tiên, đó là khung hình đầu tiên của chuỗi.

3
1. Di chuyển mô hình một chút

Mô hình được di chuyển một lượng rất nhỏ sau khi khung hình đầu tiên được chụp. Điều này có thể là một bàn tay nâng lên một nửa, một nụ cười đang hình thành trên khuôn mặt của nhân vật, hoặc một bước tiến trên một con đường. Chìa khóa nằm ở việc thực hiện các điều chỉnh nhỏ để các chuyển động trông tự nhiên khi phát lại sau này.

4
1. Chụp khung hình tiếp theo và lặp lại

Người làm phim hoạt hình sau đó chụp một bức ảnh khác và lặp lại quy trình nhiều lần, với mỗi chuyển động được ghép với một khung hình mới. Khoảng 12 đến 24 khung hình cần thiết cho một giây hoạt hình. Điều đó có nghĩa là một cảnh ngắn yêu cầu hàng nghìn bức ảnh.

5
1. Phát các khung hình theo thứ tự

Cuối cùng, người làm phim hoạt hình sắp xếp tất cả các khung hình theo đúng thứ tự để tạo ảo giác chuyển động mượt mà. Điều này hoạt động vì não chúng ta kết nối các hình ảnh xuất hiện nhanh chóng lần lượt với nhau.

6
1. Thêm âm thanh và hiệu ứng

Để tạo điểm nhấn cuối cùng cho phim hoạt hình đất sét, người làm phim hoạt hình thêm âm thanh vào đó. Họ đồng bộ tiếng nói với chuyển động miệng, khớp bước chân với hành động của nhân vật và chèn âm thanh nền để tăng chiều sâu cho từng cảnh phim. Ngày nay, các công cụ kỹ thuật số cũng được sử dụng với phim hoạt hình đất sét để thay đổi ánh sáng và các lớp hình ảnh, cho phép sử dụng hoạt hình vẽ tay mà không làm mất đi nét quyến rũ.

Tóm lại, mỗi điều chỉnh nhỏ và bức ảnh tạo ra ảo giác về chuyển động, biến một hình đất sét đơn giản thành một câu chuyện hấp dẫn. Bây giờ, nếu bạn muốn tự tạo tác phẩm phim hoạt hình đất sét của riêng mình, Pippit chính là công cụ phù hợp dành cho bạn! Hãy tìm hiểu thêm.

Tạo hình ảnh phong cách claymation vui nhộn với Pippit

Pippit là một công cụ sáng tạo cung cấp tính năng thiết kế AI, giúp bạn tạo ra các nhân vật và định hình các cảnh độc đáo cho hoạt hình claymation của mình chỉ bằng một đoạn văn bản đơn giản. Nó cũng bao gồm các phông chữ khác nhau, một tùy chọn thay đổi kích thước JPG hoặc PNG, và một công cụ để nhanh chóng nâng cấp hình ảnh tạo ra lên chất lượng HD. Học sinh có thể sử dụng nó cho các dự án ở trường, chủ doanh nghiệp nhỏ có thể thiết kế các quảng cáo vui nhộn, và người sáng tạo nội dung có thể thiết kế các bài đăng hấp dẫn cho nền tảng xã hội.

Hướng dẫn 3 bước để tạo tác phẩm hoạt hình đất sét với Pippit

Hoạt hình đất sét trở nên thú vị hơn khi bạn kết hợp nó với các công cụ sáng tạo phù hợp. Pippit mang lại cho bạn sự tự do để tạo hình nhân vật và tạo phong cách cho cảnh cuối cùng một cách dễ dàng. Toàn bộ quá trình diễn ra tự nhiên, vì vậy ý tưởng của bạn nhanh chóng trở thành những câu chuyện hoạt hình.

BƯỚC 1
1. Mở "AI design"

Nhấp vào đường dẫn trên để truy cập Pippit và đăng ký tài khoản miễn phí. Sau đó, vào "Image studio" trong tab bên trái dưới phần "Creation". Bây giờ, hãy tìm "AI design" trong phần "Level up your marketing images" và mở nó.

BƯỚC 2
1. Tạo tác phẩm nghệ thuật hoạt hình đất sét

Nhập gợi ý của chúng tôi để nói với Pippit loại tác phẩm nghệ thuật bạn cần. Đảm bảo thêm chi tiết về nhân vật và nền của bạn. Chọn mô hình "Bất kỳ hình ảnh nào", chọn "Hoạt hình đất sét" trong phần "Phong cách", và nhấn "Tạo" để công cụ tạo ra tác phẩm nghệ thuật cho bạn.

BƯỚC 3
1. Xuất ra thiết bị của bạn

Chọn nhân vật hoạt hình mà bạn thích và thêm vào canvas. Bây giờ, đi tới "Thêm văn bản" để chèn thông điệp của bạn, nhấp "Thay đổi kích thước" để thay đổi tỷ lệ khung hình, hoặc nhấp "HD" phía trên khung vẽ để nâng cao độ phân giải của hình ảnh. Cuối cùng, nhấp "Tải xuống" để xuất hình ảnh về thiết bị của bạn ở định dạng PNG hoặc JPG.

Các tính năng chính của Pippit để tạo tác phẩm hoạt hình đất sét

1
1. Biến văn bản thành bất kỳ thiết kế nào

Với công cụ thiết kế AI trong Pippit, bạn có thể nhanh chóng tạo ra bất kỳ loại tác phẩm nghệ thuật nào từ một gợi ý văn bản đơn giản. Nó cung cấp các tùy chọn phong cách khác nhau bao gồm Pixel Art, Pop Art, Retro, Bút chì màu, Len dạ, Văn bản mềm mượt và nhiều hơn nữa. Nó cũng có một mô hình Poster sản phẩm tự động tạo poster sản phẩm quảng cáo từ bố cục cơ bản hoặc mô tả văn bản của bạn.

2
1. Tìm kích thước nghệ thuật phù hợp nhất của bạn

Pippit cung cấp tùy chọn thay đổi kích thước cho phép bạn thay đổi tỷ lệ khung hình của tác phẩm nghệ thuật thành 3:4, 1:1, 9:16, 4:3 và 16:9. Ngoài ra, còn có các kích thước cài sẵn cho Instagram, bài đăng Facebook, tin, hồ sơ, ảnh bìa, quảng cáo và nhiều hơn nữa.

3
1. Tùy chỉnh với các công cụ chỉnh sửa linh hoạt

Không gian chỉnh sửa nâng cao trong Pippit cung cấp các công cụ để tinh chỉnh tác phẩm nghệ thuật của bạn với phông chữ, nhãn dán, bộ lọc và hiệu ứng có thể tùy chỉnh. Bạn cũng có thể chuyển đổi phong cách hình ảnh, nâng cao độ phân giải ảnh, phục hồi ảnh cũ, cải thiện ánh sáng yếu và điều chỉnh ánh sáng, màu sắc, chi tiết bằng AI.

4
1. Đưa nhân vật hoạt hình đất sét vào cuộc sống

Bên cạnh các công cụ chỉnh sửa hình ảnh, Pippit còn có trình tạo video AI và công cụ AI nói hình ảnh, giúp chuyển đổi ngay lập tức các nhân vật hoạt hình đất sét tĩnh và các tác phẩm nghệ thuật khác thành hoạt hình sống động biết nói, chuyển động và thu hút sự chú ý. Trình tạo video thậm chí có thể thêm kịch bản và dịch video của bạn sang các ngôn ngữ khác.

Các ví dụ về hoạt hình đất sét

Một số ví dụ về hoạt hình đất sét được hiển thị bên dưới. Những ví dụ này cho thấy cách các nhà làm phim hoạt hình đã sử dụng đất sét và stop-motion để tạo nên các nhân vật và câu chuyện thực sự độc đáo.

• Lời nguyền của Ma thỏ

Bộ phim đoạt giải thưởng này từ năm 2005 kể về một nhà phát minh kỳ lạ tên Wallace và chú chó trung thành Gromit của ông, họ phải cứu một ngôi làng khỏi một sinh vật bí ẩn ăn rau. Bộ phim đã sử dụng gần ba tấn Plasticine với hơn bốn mươi màu sắc để tạo hình cho mọi chuyển động nhỏ. Bộ phim đạt được thành công cả về doanh thu phòng vé lẫn giải thưởng Oscar cho Phim Hoạt Hình Xuất Sắc Nhất.

• David Daniels' Strata-cut

Phong cách thử nghiệm này trở nên nổi tiếng vào những năm 1980 khi David Daniels bắt đầu khám phá nó. Phương pháp này bao gồm việc điêu khắc các khối đất sét dài với các thiết kế ẩn, được lộ ra từng lát một. Mỗi lần cắt sẽ tiết lộ một hình ảnh mới và tạo ra các hoạt hình thay đổi và biến hóa như thể đất sét đang sống.

• Cơn ác mộng của Nhà điêu khắc

Bộ phim câm này là một trong những chương trình hoạt hình đất sét đầu tiên. Phim cho thấy những tượng đất sét sống động và trò chuyện với người tạo ra chúng. Đây là lần đầu tiên hành động trực tiếp và các mô hình đất sét được sử dụng cùng nhau. Câu chuyện sử dụng sự châm biếm chính trị bằng cách biến các nhân vật nổi tiếng của thời đại thành những bức biếm họa vui nhộn. Ý tưởng về đất sét tự di chuyển là điều hoàn toàn mới mẻ đối với mọi người vào năm 1908, và chắc hẳn nó trông giống như phép thuật trên màn hình.

• Caroline

Phim phát hành năm 2009 của Laika Studios này nổi tiếng với các bối cảnh thủ công và phong cách giả tưởng u tối. Dựa trên tiểu thuyết ngắn của Neil Gaiman, đây là câu chuyện về một cô gái trẻ khám phá ra một thế giới thay thế và dần dần lộ ra một mặt tối đáng sợ. Việc sản xuất đã sử dụng rối và môi trường chi tiết, với các nhà làm phim hoạt hình điều chỉnh những phần nhỏ của các mô hình cho từng khung hình. Bộ phim đã cho thấy cách stop-motion có thể tạo ra một bầu không khí kỳ lạ và cuốn hút.

• The Night Before Christmas

Bộ phim hoạt hình ca nhạc này từ năm 1993 được đạo diễn bởi Henry Selick và tạo ra bởi Tim Burton. Câu chuyện kết hợp Halloween và Giáng Sinh theo phong cách stop-motion. Nhân vật chính, Jack Skellington, ban đầu xuất phát từ một bài thơ của Burton. Bộ phim mất hơn 10 năm để hoàn thành, và vào năm 2023, nó đã được thêm vào Danh mục Phim Quốc gia Hoa Kỳ như một bộ phim quan trọng.

Kết luận

Trong bài viết này, bạn đã tìm hiểu về hoạt hình đất sét, cách nó hoạt động từng bước, và cách lịch sử của nó phát triển qua thời gian. Chúng tôi cũng đã chia sẻ các ví dụ chứng minh rằng đất sét và trí tưởng tượng có thể tạo ra thế giới dường như sống động trên màn hình. Với Pippit, bạn không cần một studio đầy đủ thiết bị để thử các dự án phong cách hoạt hình đất sét. Bạn có thể hình thành ý tưởng, thiết kế các khung hình, và thậm chí thêm chuyển động hoặc giọng nói vào nhân vật đất sét của mình với các tính năng AI. Dùng thử Pippit hôm nay và bắt đầu sáng tạo tác phẩm nghệ thuật của riêng bạn!

Các câu hỏi thường gặp

1
1. Hoạt hình đất sét là gì?

Claymation được định nghĩa là "một loại hoạt hình stop-motion trong đó các nhân vật và đối tượng được tạo hình từ đất sét." Các nhà làm phim hoạt hình di chuyển các hình đất sét từng chút một và chụp ảnh ở mỗi bước. Khi các bức ảnh được chiếu liên tiếp, các hình ảnh sẽ xuất hiện như thể chúng tự di chuyển. Bạn có thể khám phá phong cách này theo một cách mới với Pippit. Nền tảng này cho phép bạn tạo nghệ thuật phong cách claymation bằng cách nhập các gợi ý vào công cụ thiết kế AI, đồng thời bạn có thể điều chỉnh cảnh của mình với các nhãn dán và bộ lọc, thậm chí tạo kích cỡ phù hợp cho dự án JPEG hoặc PNG của bạn thông qua các tỷ lệ khung hình tùy chỉnh.

2
1. Ai là nhân vật claymation nổi tiếng nhất?

Gromit, chú chó thông minh trong Wallace & Gromit, là một trong những nhân vật claymation nổi tiếng nhất. Chú không bao giờ nói, nhưng hành động và biểu cảm trên khuôn mặt của chú thể hiện điều chú đang nghĩ. Chú đã trở thành một hình tượng kinh điển trong thế giới hoạt hình đất sét nhờ vào tính cách trầm lặng và kỹ năng giải quyết vấn đề của mình. Với Pippit, bạn cũng có thể thiết kế các nhân vật có nét cuốn hút riêng. Nền tảng cho phép bạn thử nghiệm các kích thước nghệ thuật khác nhau để nhân vật của bạn phù hợp hoàn hảo trong áp phích hoặc câu chuyện kỹ thuật số. Bạn cũng có thể chỉnh sửa tác phẩm nghệ thuật của mình bằng cách thêm phông chữ, bộ lọc và hiệu ứng để tạo cá tính riêng cho từng sáng tạo.

3
1. Đặc điểm của claymation là gì?

Claymation có một vài đặc điểm rõ ràng tạo nên sự khác biệt với các loại hoạt hình khác. Các mô hình được làm từ đất sét, mang đến cho chúng vẻ ngoài mềm mại. Các nhà làm phim hoạt hình di chuyển những mô hình này từng bước một, vì vậy chuyển động có phần gập ghềnh so với hoạt hình máy tính. Những bối cảnh thường cũng được làm thủ công, tạo nên nét quyến rũ đặc biệt vì mọi thứ trông đều chân thực và được làm bằng tay. Với Pippit, bạn có thể tái hiện cảm giác đó dưới dạng kỹ thuật số. Nền tảng này cho phép bạn biến các gợi ý văn bản đơn giản thành những thiết kế phong cách claymation chỉ trong vài giây.