Kuinka tein elokuvatrailerin Pippitin AI-elokuvantekijällä

AI-elokuvantekijä voi tarjota sinulle upeita kuvia, mutta pelkkä näyttävyys ei tee traileria. Opin tämän rakentaessani Echo at Zero -nimistä alkuperäistä tieteisfiktio-traileria signaalien asiantuntijasta, joka vastaanottaa viestin tulevaisuudesta, jossa hänen aikuinen tyttärensä on yhä elossa. Ensimmäisessä leikatussa versiossani oli houkuttelevia kohtauksia, mutta vähän vauhtia. Rakenin sen uudelleen vuorovaikutuksen, syy-seuraussuhteiden, puheenvuorojen ja yhden ymmärrettävän valinnan ympärille. Tämä opas tarjoaa täydellisen AI-elokuvantekijän työnkulun, ehdotukset, korjaukset ja lopullisen 51 sekunnin tuloksen.

Vaihe 1: Muuta premissi trailerin perusteluksi

Kuva 1. AI-elokuvantekijän luoma Zero-laite vakautui Maan yläpuolelle lopullisessa leikkauksessa. Tämä kuva antaa mittakaavan vasta sen jälkeen, kun hahmot ovat määrittäneet kriisin.

Yhden lauseen konsepti oli: neljäkymmentäkahdeksan tuntia ennen Maan tuhoa signaali-insinööri Lin Zhou saa avunpyynnön seitsemästä epäonnistuneesta tulevaisuudesta, ja lähettäjä on Mira, hänen aikuinen tyttärensä, joka kuoli kymmenen vuotta aiemmin.

Tarina sijoittuu vuoteen 2097. Zero-projekti saa energiansa mikroaukkosta. Kokeen alkaessa jokaisella näytöllä näkyy 47:59:59. Lin kuulee sitten yksityisen lähetyksen: "Äiti ... tämä on seitsemäs kerta." Jokainen tulevaisuuden signaali kirjoittaa nykyhetken uudelleen. Painovoima vaihtelee, muistot ovat ristiriitaisia, ja toinen rikkinäinen kuu ilmestyy taivaalle. Lin huomaa lopulta ratkaisun hinnan: Zero-projektin sulkeminen pelastaa nykyisen maailman, mutta poistaa ainoan aikajanan, jolla Mira on olemassa.

Konsepti sisälsi viisi elokuvallista osatekijää: planeettauhan, aikamysteerin, kiireisen tehtävän, laajamittaisen tieteiskuvaston ja vanhemman ja aikuisen lapsen välisen päätöksen. Ennen kuin AI-elokuvantekijä loi yhtäkään kuvaa, määrittelin kunkin osatekijän draamallisen tehtävän. Jokainen hahmo, repliikki, asuste, kuvauspaikka, rekvisiitta ja otsikko luotiin tätä testiä varten. En jäljentänyt elokuvaa, näyttelijää, franchisea, tunnusasuja, kuuluisaa otosta tai tekijänoikeudella suojattua musiikkia.

Trailerin sanoma oli tärkeämpi kuin sen tiivistelmä:

1
1. Viesti saapuu jostain mahdottomasta paikasta.
2
2. Tiimi vahvistaa, että fyysinen kriisi on todellinen.
3
3. Mira todistaa, että seitsemän aikajanaa on jo epäonnistunut.
4
4. Lin ja hänen kollegansa toimivat yhdessä saadakseen hallintapisteen haltuun.
5
5. Hale antaa Linille lopullisen päätöksen.
6
6. Laite vakiintuu, mutta Mira kysyy, uhraisiko Lin hänet jälleen.

Tuo kuuden lenkin ketju oli AI-elokuvantekijäni editointitesti. Jos mikään kuva ei voinut vastata kysymykseen "mitä tämän kuvan takia muuttuu?", se ei ansainnut näyttöaikaa.

Miksi ensimmäinen vientini tuntui hitaalta

Ensimmäinen tekoälyelokuvatrailerini kesti 65,6 sekuntia. Se sisälsi ohjaushuoneen, kriisissä olevan kaupungin, punaisen sammutusnapin, kiertorakenteen ja useita hyviä lähikuvia. Kuitenkin jakso toimi kuin galleria. Lin seisoi yksin. Mira esiintyi kasvoina näytöllä. Kamera odotti usein muotokuvan valmistumista. Spektaakkeli tuli ilman näkyvää inhimillistä toimintaa, joka olisi aiheuttanut seuraavan otoksen.

Kuva 2. Ensimmäinen vienti sisälsi useita irrallisia muotokuvia ja toistuvia ohjauskuvia. Kuvat olivat käyttökelpoisia, mutta niiden järjestys ei luonut tarpeeksi vuorovaikutusta tai eteenpäin suuntautuvaa painetta.

Ongelma ei ollut "riittämättömät elokuvalliset adjektiivit." Kehote sisälsi jo valokuvamaisen, tilavalaistuksen, laajakuvan ja monumentaalisen mittakaavan. Puutteena oli dramaattinen tapahtuma: joku antaa tietoa, toinen vastustaa, tiimi suorittaa fyysisen tehtävän, päätös muuttaa järjestelmää tai reaktio muuttaa seuraavaa toimintaa.

Lopetin siksi AI-elokuvantekijän kohtelun kauniiden otoksien koneena. Käsittelin jokaista viiden sekunnin tuotosta verbinä. Uusi otoslista sisälsi toimintoja, kuten vastaanottaa, osoittaa, kääntää, valmistautua, ohjata, peilata, tarjota, aktivoida, supistaa ja kadota. Se muutos tuotti hyödyllisempää liikettä kuin toinen kappale tunnelmasanoja.

Kuva 3. Lopullinen 51 sekunnin leikkaus sisältää kymmenen erilaista liikkuvaa otosta. Suurin osa hahmojen otoksista sisältää nyt kaksi tai useampia aikuisia, jotka jakavat tietoa, käyttävät laitteita tai tekevät päätöksiä.

Rakenna kuuden vaiheen syy-seuraussuhteen ketju

Traileri ei ole tiivistetty lyhytelokuva. Se on hallittujen poisjättöjen sarja. Tämä ero on tärkeä AI-elokuvan tekijässä, koska jokainen houkutteleva otos voi houkutella sinua säilyttämään sen. Paljastat riittävästi, jotta jokainen uusi kuva on ymmärrettävä, mutta pidät vastausta, joka sulkisi kysymyksen, itselläsi.

Teoksessa Echo at Zero määritin yhden tehtävän jokaiselle ajanjaksolle:

0-5 sekuntia: normaalisuuden keskeyttäminen lähtölaskennalla ja Miran ensimmäisellä repliikillä.

5-15 sekuntia: todista, että kriisi on maailmanlaajuinen ja että tiimi reagoi siihen.

15-20 sekuntia: paljasta, että Lin tunnistaa lähettäjän.

20-30 sekuntia: siirrä tiimi fyysisesti kohti päätöstä.

30–40 sekuntia: sijoita Lin ja Mira samaan dramaattiseen tilaan ja anna Linille avain.

40–51 sekuntia: vakauta kone, palaa Miran luo ja siirry sitten otsikkoon.

Tämä on lyhyempi kuin alkuperäinen 60 sekunnin suunnitelma. Se oli toimituksellinen päätös, ei puuttuva osa. Kymmenen hyväksyttyä klippiä loi siistimmän 51 sekunnin teatteritrailerin kuin venytetyn minuutin. Kun käytät tekoälypohjaista elokuvatrailerigeneraattoria, keston tulisi noudattaa vahvinta otosketjua sen sijaan, että seuraisi ensimmäisessä luonnoksessa mainittua minuuttimäärää.

Lukitse aikuiset hahmot

Käytin jokaisessa asiaankuuluvassa kehotteessa kiinteää hahmokuvausta. Lopulliset generoinnit eivät säilyttäneet täydellisesti kaikkia pieniä yksityiskohtia, mutta rajoitukset antoivat otoksille yhteisen näyttelijäsuunnan.

LIN ZHOU: 42-vuotias aikuinen itäaasialainen nainen, signaalinsuunnittelija, lyhyet mustat hiukset, keskittyneet väsyneet silmät, grafiitin värinen futuristinen työpuku, pyöreä hopeinen viestintämerkki. Hallittu käytös paineen alla; ei koskaan teennäisen näyttävää.

MIRA ZHOU: 28-vuotias aikuinen itäaasialainen nainen, olkapäille ulottuvat mustat hiukset sidottuna alas, hopeinen signaalipuku hillityillä sinisillä saumoilla. Läheinen mutta kiireellinen läsnäolo; ei koskaan lapsenomainen.

KOMENTAJA HALE: 46-vuotias aikuinen tummaihoinen mies, ajeltu pää, hiilenmusta komentotakki hillityllä punaisella olkaraidalla. Rauhallinen auktoriteetti, suojeleva pikemminkin kuin aggressiivinen.

SERA: 35-vuotias aikuinen eteläaasialainen nainen, laivastonsininen tekninen puku, järjestelmäasiantuntija. Tarkat käsien liikkeet ja aktiivinen osallistuminen jokaiseen tiimin otteeseen.

Lukitse visuaalinen maailma

Visuaalinen ankkuri pysyi tarkoituksella tarpeeksi lyhyenä toistettavaksi:

Valokuvantarkka teatraalinen tieteisfiktio; syvänsinisen ja tumman mustan sävyt sekä hillitty valpas punainen; vahva valo-varjo -kontrasti; tilavalot; matala kylläisyys; realistiset elokuvakamerat; laaja sommittelu; hienovarainen filmirae; monumentaalinen paine ja skaala; fyysisesti uskottava liike; yhtenäinen valon suunta; alkuperäinen tuotantosuunnittelu.

Pidin typografian poissa useimmista AI-elokuvantekijän kehotteista Generoitu käyttöliittymäteksti voi muuttua epävakaaksi ruudusta ruutuun, ja muotonsa muuttuva otsikko on vaikeampi korjata kuin puhdas otsikko, joka lisätään editorissa Laskenta oli tarkoituksellinen tarinagrafiikka avauksessa Muu luettava teksti oli joko päällekkäinen tai lopullinen editorielementti

Vaihe 2: Saata Story Studio tuottamaan toimintoja, ei valokuva-albumia

Avasin Pippitin kartoitetun AI-elokuvantekijän sivun kautta ja siirryin Story Studioon Valitsin kuvasuhteeksi 16:9 ja kieleksi englannin, ja annoin täydellisen tuotantoilmoituksen Ensimmäinen AI-elokuvantekijän kuvakäsikirjoitus todisti lähtökohdan, mutta sen pitkät kohtausryhmät rohkaisivat edelleen hitaaseen montaasikerrontaan Rakensin sen uudelleen kahdesti: ensin teatraalisemmaksi 62 sekunnin suunnitelmaksi ja sitten kahdeksitoista itsenäiseksi viiden sekunnin toiminnoksi

Kuva 4. Story Studio -syötealue ja 16:9-asetus, joita käytettiin Pippit-testin aloittamiseksi. Työkalu ja kuvasuhde ovat näkyvissä ilman, että niihin liittymättömiä tilitietoja paljastetaan.

Täydellinen teatterillisesta uudelleenrakennuksesta annettu kehotus

Tämä oli koko kehotus, jota käytin siirtyäkseni muotokuvavoittoisesta sisällöstä:

Luo 58–62 sekunnin ALKUPERÄINEN tieteiselokuvan teatteritraileri nimeltä ECHO AT ZERO. Tämän täytyy tuntua tiukasti leikatulta studion teaserilta, ei diaesitykseltä, tunnelmavideolta, hahmogallerialta tai sarjalta pysäytyskuvia.

ALKUPERÄISYYS JA TURVALLISUUS: Käytä vain alkuperäisiä aikuisia hahmoja, alkuperäisiä paikkoja, alkuperäisiä pukuja, alkuperäisiä rekvisiittoja, alkuperäisiä dialogeja ja alkuperäistä tuotantosuunnittelua. Älä jäljittele, viittaa, kopioi tai nimeä mitään olemassa olevaa elokuvaa, franchisea, näyttelijää, ohjaajaa, hahmoa, studiota, logoa, musiikkia, tunnusomaista otosta tai uutisbrändiä. Vain aikuisille. Ei alaikäisiä, ei aseita, ei verta, ei näkyviä vammoja, ei graafisia katastrofin jälkiseurauksia, ei poliittisia hahmoja eikä mitään todellisen hallituksen tai armeijan tunnuksia.

TARINA: Vuonna 2097, Zero-projekti tuottaa energiaa mikro mustasta aukosta. Neljäkymmentäkahdeksan tuntia ennen Maan painovoiman romahtamista, aikuinen signaali-insinööri Lin Zhou vastaanottaa viestin seitsemästä tulevaisuudesta, jotka ovat jo epäonnistuneet. Lähettäjä on Mira, Linin 28-vuotias aikuinen tytär, joka kuoli kymmenen vuotta aiemmin Linin aikajanalla. Zero-projektin sulkeminen pelastaa nykyisen maailman, mutta poistaa pysyvästi ainoan aikajanan, jossa Mira yhä on olemassa.

HAHMO: Lukitse Lin Zhou, Mira Zhou, komentaja Hale ja Sera annettuihin kuvauksiin. Käytä toistuvia vaatetuksen värejä ja kasvojen tunnistettavuutta. Suosi kahden henkilön ja ryhmäinteraktioita erillisten muotokuvien sijaan.

VISUAALINEN ANKKURI: Valokuvamainen teatterimainen tieteisfiktio; syvä sinimusta ja hillitty hälyttävä punainen; vahva valo-pimeä-kontrasti; volumetrinen valo; matala saturaatio; realistiset elokuvaobjektiivit; laaja sommittelu; hienovarainen filmirakeisuus; mahtava paine ja mittakaava; fyysisesti uskottava liike; alkuperäinen tuotantosuunnittelu.

EDITOINTIRAKENNE:

0–5 sekuntia: Liikkuva kamera seuraa punaista 47:59:59 ajanlaskentaa ohjaamoon. Lin laittaa kuulokkeet päähänsä, kun Miran aikuiskuva välähtää hänen vieressään. Mira sanoo: "Äiti ... tämä on seitsemäs kerta."

5–14 sekuntia: Lin, Hale ja Sera työskentelevät myrskylle avautuvalla komentokannella. Kaupungissa lasin takana näkyy gravitaatiohäiriö ja kaukainen energiarengas. Kamera siirtyy ulkona olevasta kriisistä tiimin jaettuun näyttöön. Ääniraita: "Neljässäkymmenessäkahdeksassa tunnissa Maan painovoima romahtaa."

14–23 sekuntia: Hale kääntää fyysisesti ohjauspyörää yhdessä Linin kanssa. Sera tuo salatun aseman. Miran aikuisen kuva aukeaa seitsemän epäonnistuneen aikajanan kartan yläpuolelle. Lin sanoo: "Sinä et voi olla hän." Mira vastaa: "Ja joka kerta sanot noin."

23-40 sekuntia: Tiimi nousee sukkulaan, antaa merkkejä toisilleen kulkiessaan läpi loistavien gravitaatioarkkien ja ylittää pyörivän kiertoradan. Jokaisessa otoksessa tulee olla tarkoituksenmukaista kehon liikettä, muuttuva kamerakulma ja ympäristön liike. Lisää dramaattiset ideat SEITSEMÄN TULEVAISUUTTA, SEITSEMÄN EPÄONNISTUMISTA ja YKSI VALINTA editorivalmiiksi ylikirjoituksiksi, ei epävakaiksi satunnaisiksi kirjaimiksi.

40-49 sekuntia: Lin ja Mira seisovat vastakkain läpinäkyvän signaalipinnan äärellä ja peilaavat kämmeniään. Hale ojentaa Linille fyysisen ohjausavaimen. Mira sanoo: "Jos sammutat sen, minua ei olisi koskaan ollut olemassa." Anna musiikin ja liikkeen hetkeksi vaimeta.

49-62 sekuntia: Tiimi aktivoi viimeiset ohjaimet, ulkokehän energiakehä supistuu näkyvästi ja vakautuu Maan yläpuolella, Mira kuiskaa: "Äiti... valitsetko heidät uudelleen?", sitten leikataan mustaan. Päätä ECHO AT ZERO:lla ja iskulauseella JOTKUT TULEVAISUUDET ON UNOHDETTAVA.

LIIKENNESÄÄNTÖ KAIKKIIN OTOKSIIN: Sisällytä yksi selkeä ihmisen toiminta, yksi perusteltu kameraliike ja yksi ympäristön muutos. Älä käytä staattista muotokuvaa, jähmettynyttä reaktiota, still-kuvaa, toistuvaa lähikuvaa, tyhjää alustavaa otosta, joka kestää yli kaksi sekuntia, tai hahmoa, joka vain tuijottaa näyttöä. Näytä käsien vaihtavan esineitä, kehojen valmistautuvan, ihmisten kääntyvän toisiaan kohti, koordinoituja ohjaimia, muuttuvaa valoa, liikkuvia heijastuksia, pyöriviä rakenteita tai vaihtuvia näyttöjä.

AUDIO: Vain alkuperäinen elokuvamusiikki. Aloita signaalin häiriöillä ja hillityllä pulssilla. Lisää rytmiä tehtäväsivun aikana, hiljene lähes kokonaan Miran moraalisen lausunnon kohdalla ja palaa sitten hallitulla lopullisella iskulla. Pidä dialogi selkeänä.

TOIMITUS: Laadi ensin käsikirjoitus. Luo erillisiä liikkuvia leikkeitä yhden jatkuvan videon sijaan. Luo yhtenäisiä viittauksia neljälle aikuisroolille, viidelle sijainnille ja kolmelle tarinarekvisiitelle ennen lopullista koostamista.

Pippit käänsi tämän tiivistelmän kuuteen pitkään kohtausryhmään: 5, 9, 9, 17, 9 ja 13 sekunnin pituisiin. Se tuotti myös 12 viittausta–viisi sijaintia, kolme rekvisiittaa ja neljä aikuisroolia–sekä taustamusiikkia. Pakkaus oli hyödyllinen esikatselussa, mutta se ei antanut minulle tarpeeksi hallintaa yksittäisten epäonnistumisten suhteen. Vain alku- ja loppuryhmät olivat valmiita säilytettäviksi; keskimmäiset neljä eivät valmistuneet.

En muotoillut hylättyjä pyyntöjä toistuvasti uudelleen. Jätin ne tuotannot käyttämättä ja suunnittelin uuden, yhteistyöhön perustuvan hätätilasekvenssin eri dramaattisella rakenteella.

Kaksitoista laukauksen kehote, joka tuotti käyttökelpoisen keskikohdan

Älä tee uudelleenyrityksiä, uudelleensanoituksia tai uudelleenluontia aiemmin hylätyille kohtauksille. Rakenna UUSI turvallisuussääntöjä noudattava vaihtoehtoinen kuvakäsikirjoitus, joka koostuu tasan 12 klipistä, jokaisen kesto 5 sekuntia, yhteensä 60 sekuntia. Tämä versio on yhteistyöhön perustuva hätätilamissio, jossa aikuiset auttavat toisiaan. Siinä ei ole tappeluita, aseita, vammoja, uhkauksia, törmäyksiä, putoavia kehoja, pakokauhuisia joukkoja tai graafista tuhoa.

Käytä lukittuja aikuisia hahmoja ja vakiintunutta syvän sinimusta, hillittyä punaista, valokuvarealistista teatraalista science fiction -suunnittelua. Vähintään 10 leikkeen on sisällettävä kaksi tai useampia aikuisia vuorovaikutuksessa. Jokaisessa leikkeessä on oltava: (1) yksi näkyvä ihmistoiminta, (2) yksi tarkoituksellinen kameran liike ja (3) yksi ympäristön liike tai muutos. Ei staattisia muotokuvia, still-kuvia, valokuvamontaaseja, toistuvia kasvojen lähikuvia tai henkilöitä, jotka vain katsovat näyttöä.

S1 - SIGNAL RECEIVED: Seuraa sivusuunnassa 47:59:59 laskentaa komento­huoneeseen. Lin nostaa kuulokkeet molemmilla käsillään. Miran aikuisten signaali vahvistuu hänen vierellään, kun ääniaalto ja punainen valo sykähtelevät. Dialogi: "Äiti ... tämä on jo seitsemäs kerta."

S2 - TIIMI TUNNISTAA KRIISIN: Lin osoittaa jaetulta konsolilta myrskyn suuntaan katsovaa ikkunaa. Hale astuu hänen viereensä, ja Sera tuo esille reaaliaikaisen järjestelmäpaneelin. Kamera kiertää kaikkien kolmen ympärillä, kun kaukainen rengas kirkastuu ja irtonaiset esineet värähtelevät. Kertojaääni: "Neljässäkymmenessäkahdeksassa tunnissa maan painovoima romahtaa."

S3 - ENSIMMÄINEN OHJAUSTOIMINTO: Lin ja Hale tarttuvat suuren mekaanisen ohjauspyörän vastakkaisiin puoliin ja pyörittävät sitä yhdessä. Sera vahvistaa muutoksen kannettavalla näytöllä ja osoittaa seuraavaa asetusta. Kamera liikkuu heidän käsiensä välistä, kun varoitusvalo muuttuu punaisesta keltaiseksi.

S4 - SEITSEMÄN AIKAA: Sera ojentaa salatun muistin Linille. Lin asettaa sen pöytään. Miran aikuisen lähetys ilmestyy seitsemän reitin haarautuvan hologrammin yläpuolelle. Hale ja Sera kääntyvät Miran suuntaan kameran kiertäessä ryhmän ympäri. Dialogi: Lin, "Et voi olla hän." Mira, "Ja joka kerta sanot juuri noin."

S5 - PALVELUKÄYTÄVÄ ALUKSELLE: Lin, Hale ja Sera liikkuvat nopeasti yhdessä valaistun palvelukäytävän läpi. Hale avaa paineoven, Sera ohjaa Linin läpi, ja kamera vetäytyy heidän edellään samalla kun kattovalot syttyvät peräkkäin.

S6 - PAINOTTOMUUDEN TIIMITYÖ: Lyhyt painovoiman vaihtelu nostaa kolmea aikuista lyhyen matkan turvahyttiin. Sera tarttuu Linin ranteeseen, Hale kiinnittää turvahihnan kaiteeseen, ja Lin tukee Seraa. Kamera pyörii hitaasti huoneen mukana samalla kun kiinnitetyt työkalut ajelehtivat.

S7 - AVARUUSALUKSEN KOORDINOINTI: Kaikki kolme aikuista on kiinnitetty istuimiinsa. Lin ja Hale vaihtavat käsimerkit, Sera käyttää keskusohjaimia, ja alus kaartaa loistavien gravitaatioarkkien läpi. Kamera siirtyy heidän käsistään kasvoihin samalla kun valo pyyhkäisee hytin läpi.

S8 - PYÖRIVÄ KÄYTÄVÄ: Lin ja Hale liikkuvat käsi kädessä pitkin pyörivää kiertoratakäytävää Sera ohjatessa heitä kaukaiselta ovelta. Kamera pyörii käytävän mukana, jotta suunta pysyy luettavana. Käytävän valot syttyvät rytmikkäässä järjestyksessä.

S9 – ÄITI JA TYTÄR MERKKI-LASIN ÄÄRELLÄ: Mira näkyy elämän kokoisena läpinäkyvän viestintäpinnan toisella puolella. Lin lähestyy ja nostaa kätensä; Mira peilaa eleen. Hale ja Sera näkyvät edelleen Linin takana. Kamera liikkuu kahdesta kädestä heidän kasvoihinsa. Dialogi: "Jos suljet sen, en ole koskaan edes ollut olemassa."

S10 – AVAIN VAIHTAA KÄSIÄ: Hale laskee nostetun kätensä, poistaa pienen pyöreän ohjausavaimen ja asettaa sen Linin ojennettuun kämmenelle. Sera seuraa jaettua näyttöä. Kamera zoomaa vaihdon aikana, kun huoneen punaista hälytystä kaventaa yksi ainoa linja. Peittokuva: YKSI VALINTA.

S11 – SYNKRONOIDUT KONTROLLIT: Lin asettaa avaimen paikalleen samalla kun Hale ja Sera aktivoivat kaksi erillistä kontrollia yhtäaikaisesti. Kamera pyyhkäisee kaikkien kolmen toiminnon yli. Ikkunan ulkopuolella energiakehä supistuu ja huoneen valo vaihtuu punaisesta viileän valkoiseksi.

S12 - VIIMEINEN SIGNAALI: Vakaantuneen laitteen kirkas piste himmenee mustaa vasten. Miran aikuiset kasvot palaavat hillittyyn viimeiseen katseeseen, kun signaalihiukkaset katoavat. Vuoropuhelu: "Äiti ... valitsetko heidät uudelleen?" Leikkaus mustaksi. Lisää otsikko ECHO AT ZERO ja tunnuslause JOTKUT TULEVAISUUDET ON UNOHDETTAVA.

Jaa nämä peitekuvat vain leikkauksen kohdille, joissa ne pysyvät luettavina: 47:59:59; SEITSEMÄN TULEVAISUUTTA; SEITSEMÄN EPÄONNISTUMISTA; YKSI VALINTA; ECHO AT ZERO; JOTKUT TULEVAISUUDET ON UNOHDETTAVA. Käytä siistiä editorityylista tekstiä. Säilytä vuoropuhelutekstitykset erillään alaturvallisella alueella.

Tulos käyttäytyi vihdoin kuin traileri. Kahdeksan uutta keskikuvaketta ja säilytetty avaus olivat käyttökelpoisia. Kolme kuvaotosta - S5, S6 ja S11 - eivät valmistuneet. Sen sijaan, että olisin yrittänyt pakottaa samoja hetkiä, loin kolme täysin erilaista tarinakohtaa.

Vaihe 3: Korvaa puuttuvat kohdat rikkomatta tarinaa

Hylätty sukupolvi ei välttämättä jätä aukkoa. Tunnista ensin narratiivinen tehtävä, sitten keksi toinen toiminto, joka täyttää saman tehtävän.

S5:n tarkoituksena oli siirtää tiimi komentohuoneesta tehtävään. S6:n tarkoituksena oli osoittaa luottamusta epätavallisessa painovoimassa. S11:n tarkoituksena oli näyttää, että lopullinen koordinoitu toiminta onnistui. Korvasin ne kartan kalibroinnilla, kuuhavainto-hissillä ja ulkoisella vakautustapahtumalla. Vain ulkoinen tapahtuma valmistui, mutta hyväksytyt otokset muiden kahden ympäriltä olivat jo riittäviä jatkuvuuden säilyttämiseen.

Itsenäinen korvauskehote

Älä yritä uudelleen, muotoile uudelleen tai generoi uudelleen hylättyjä S5-, S6- tai S11-kehotteita. Luo kolme UUTTA ja itsenäistä viiden sekunnin vaihtoehtoa. Säilytä sama lukittu aikuisten näyttelijäkaarti ja visuaalinen maailma. Aikuiset tekevät yhteistyötä koko ajan. Ei aseita, loukkaantumisia, uhkauksia, tappeluita, törmäyksiä, kaatuvia vartaloita, paniikkiväkeä eikä graafista tuhoa. Jokainen otos tarvitsee ihmistoimintaa, kameran liikettä ja ympäristön liikettä.

R5 – KOMENTO-KARTAN KALIBROINTI: Lin, Hale ja Sera seisovat ympyränmuotoisen navigointipöydän ympärillä. Sera siirtää kolme valaistua merkkiä Linille, Hale kiertää kartan rengasta ja Lin linjaa lopullisen reitin. Kamera laskeutuu hallitussa spiraalissa samalla kun kartta järjestyy hajanaisista linjoista yhdeksi selkeäksi reitiksi. Tämä korvaa "matkan sukkulalle" näkyvällä tehtävän valmistelulla.

R6 - KUUN TARKKAILUN HISSI: Kolme aikuista matkustavat leveällä läpinäkyvällä hissillä alkuperäisen kuun tarkkailukuilun läpi. Lin varmistaa hallintavaimen, Sera osoittaa ulkopuolella olevaa vakautusreittiä, ja Hale vahvistaa käsimerkillä. Kamera nousee heidän mukanaan samalla kun rakenteen valot kulkevat ohi ja kuun horisontti vaihtaa paikkaa. Tämä korvaa nollapainovoiman vaaratilanteen tarkoituksellisella liikkumisella laitoksen läpi.

R11 - ULKOINEN ENERGIARENKAAN VAKAUTUS: Laaja ulkoinen näkymä alkuperäisestä Maan kiertoradan Zero-rakenteesta. Useat hohtavat kaaret supistuvat vuorotellen kohti kirkasta keskirengasta ja asettuvat yhdeksi vakaaksi symmetriseksi muodoksi. Kamera liikkuu taaksepäin paljastaen Maan horisontin samalla kun valo vaihtuu hälyttävästä punaisesta rauhallisen valkoiseksi. Ei ihmisiä, ei räjähdystä, ei törmäyksen jälkiä, ei tekstiä, ei oikeita tunnuksia eikä kopioituja avaruusalusten suunnitelmia. Tämä on näkyvä seuraus Linin valinnasta.

R11 valmistui ja siitä tuli ainoa ihmisten vapaa AI-elokuvantekijä, joka kuvattiin viimeisessä kohtauksessa. Sen sijoittelu on tärkeää. Alussa oleva alustava kuva olisi ollut koristeellinen. Kun Hale ojentaa Linille avaimen, samanlainen laaja kuva toimii todisteena siitä, että hänen toimintansa muutti järjestelmää.

Kuva 5. Ulkoinen stabilointikuva toimii, koska se seuraa luovutus- ja hallintajärjestystä; katsoja tulkitsee sen seurauksena eikä eristyneenä tilakuvana.

Tarkka kymmenen klipin kokoamiskehotus

Vahvimmasta hyväksytystä AI-elokuvantekomateriaalista muodostui täydellinen 50 sekunnin idea, joten pyysin agenttia yhdistämään vain kyseiset klipit:

Älä luo enää klippejä eikä toista tai muotoile uudelleen hylättyjä kehotuksia. Muokkaa traileri uudelleen 50 sekunnin teatterimaishteaseriksi, jossa käytetään tarkoituksella vain näitä kymmentä onnistunutta 5 sekunnin videopolkua tässä tietyssä järjestyksessä: S1, S2, S3, S4, S7, S8, S9, S10, R11, S12.

Säilytä tämä syy-seurausketju: signaali vastaanotettu → tiimi näkee gravitaatiokriisin → Lin ja Hale vakauttavat ensimmäisen ohjauksen → Mira paljastaa seitsemän aikajanaa → tiimi ylittää kiertoratapoikkeaman → tiimi saavuttaa pyörivän käytävän → Lin kohtaa Miran signaali-ikkunassa → Hale antaa Linille valinnan → energiarengas vakautuu Maan yläpuolella → Mira esittää viimeisen kysymyksen ja otsikko ilmestyy.

Käytä kovia, perusteltuja leikkauksia. Älä lisää still-kuvia, generoituja muotokuvia, täytemateriaalia, toistuvia otoksia, tyhjiä johdatuksia tai mitään muuta mediaa kuin mainitut kymmenen polkua. Säilytä olemassa oleva taustamusiikki, dialogi, tekstitykset, dramaattiset korostukset, otsikko ja mainoslause. Pidä lopetus selkeänä ja anna viimeisen kysymyksen johtaa mustaan ruutuun.

Ensimmäisen AI-elokuvantekijän yhdistelmä kesti 51,33 sekuntia, koska generoidut "viiden sekunnin" lähdeklipit eivät olleet kaikki tarkalleen 5,00 sekuntia. Pidin luonnollisen tuloksen sen sijaan, että olisin nopeuttanut jokaista otosta pyöristetyn luvun saavuttamiseksi. Lopullinen manuaalinen vienti kestää 51,38 sekuntia.

Vaihe 4: Viimeistele ääni, tekstitykset, rytmi ja vie editorissa.

Agentti kokosi kymmenen liikkuvaa leikepätkää. Avasin sitten Pippit-editorin, nimesin projektin Echo at Zero - Theatrical Teaser V2 ja suoritin lopullisen ääni- ja tekstikäsittelyn. Tässä osiossa tekoälyelokuvan tekijä muuttuu hallittavaksi editointityönkuluksi yhden klikkauksen lopputuloksen sijasta.

Kuva 6. Pippit-editorin aikajana, jota käytettiin kokoamisen aikana. Visuaalinen raita näyttää itsenäiset leikkeet, mikä mahdollistaa uudelleenjärjestelyn ja leikkaamisen ilman, että koko traileri täytyy luoda uudelleen.

Aseta leikkeet kausaaliseen järjestykseen.

Hyväksytty tekoälyelokuvan tekijäjärjestys oli S1, S2, S3, S4, S7, S8, S9, S10, R11 ja S12. Käytin suoria leikkauksia useimpien leikkeiden välillä. Jyrkkä leikkaus tuntuu tarkoitukselliselta, kun seuraava kehys muuttaa dramaattista tilaa: signaalista kriisiin, kriisistä hallinta-toimintaan, hallinta-toiminnasta oivallukseen, oivalluksesta liikkeeseen, liikkeestä kohtaamiseen, kohtaamisesta valintaan, valinnasta seuraukseen.

En käyttänyt siirtymää piilottaakseni jokaista tekoälyelokuvan tekijän epäjatkuvuutta. Kymmenen häivytystä olisi palauttanut kohtauksen ensimmäisen leikkauksen unelmoivaan, hitaaseen tunnelmaan. Visuaalinen vaihtelu tulee nyt kameran suunnasta ja hahmojen käyttäytymisestä.

Avaus seuraa laskentaa ja löytää Linin laittamassa kuulokkeita päähänsä.

Komentosilta laajentaa näkymän ryhmään ja ulkona riehuvaan myrskyyn.

Lin ja Hale jakavat mekaanisen tehtävän.

Sera toimittaa tietoja, jotka tuovat esiin Miran aikajanan kartan.

Sukkulan hytti ja pyörivä käytävä luovat eteenpäin suuntautuvaa liikettä.

Lin ja Mira peilaavat käsiään läpinäkyvän pinnan läpi.

Hale siirtää ohjausavaimen fyysisesti.

Ulkoinen kehä supistuu Maan yläpuolella.

Mira palaa yksin vasta lopussa, jossa eristäytymisellä on merkitys.

Kuva 7. Muokattu keskiosa käyttää jaettuja fyysisiä tehtäviä ja kameran liikettä. Se tuntuu yhdeltä tiimiltä, joka vastaa yhteen kriisiin, ei sarjalta irrallisia muotokuvia.

Luo kuusi erillistä äänileikettä.

Automaattinen tekstityksen tunnistus palautti tuloksen \"Ei voitu tunnistaa. Yritä uudelleen.\" tässä tekoälyelokuvantekoprojektissa, joten loin vuoropuhelun manuaalisesti tekstistä puheeksi -toiminnolla ja yhdistin jokaisen repliikin näkyvään tekstiin. Yksi rivi per leike oli helpompi sijoittaa, korvata ja sekoittaa kuin yksi kertojatiedosto.

Käytin kuutta aikuisäänen sijoitusta:

1
1. Kohdassa 0 sekuntia: \"Äiti ... tämä on seitsemäs kerta.\" Ääni: May makuuhuoneessa-Tops.
2
2. Kohdassa noin 5 sekuntia: \"Neljässäkymmenessäkahdeksassa tunnissa Maan painovoima romahtaa.\" Ääni: Sophie peilipöydän ääressä.
3
3. Noin 15 sekunnin kohdalla: "Et voi olla hän." Ääninäyttelijä: Sarah olohuoneessa
4
4. Noin 17,5 sekunnin kohdalla: "Ja joka kerta sanot juuri niin." Ääninäyttelijä: May makuuhuoneessa-Tops
5
5. Noin 30 sekunnin kohdalla: "Jos suljet sen, en ole koskaan ollut olemassa." Ääninäyttelijä: May makuuhuoneessa-Tops
6
6. Noin 45 sekunnin kohdalla: "Äiti ... valitsetko heidät jälleen?" Ääninäyttelijä: May makuuhuoneessa-Tops

Kuvio 8. Avasin Tekstistä puheeksi valitusta tekstiklipsistä, koekuuntelin aikuisäänet ja tuotetin jokaisen puhutun rivin erikseen synkronoituina yksiköinä.

Jos äänen nimet eroavat tililläsi, pidä suorituskykykriteerit mieluummin kuin pakota tarkka tunniste. Mira tarvitsee intiimin aikuisäänellä, jossa on hillittyä kiireellisyyttä. Lin tarvitsee tasapainoisen aikuisäänen, joka voi kantaa epäuskoa huutamatta. Kriisilinja tarvitsee selkeyttä ja painokkuutta. Älä jäljittele tunnettua esiintyjää.

Pippitin tekoälyyn perustuva tekstistä puheeksi -työkalu voidaan avata myös erillisenä työnkulkuna, mutta pysyin editorissa, koska kuvien ajoitus oli edelleen muuttumassa. Se piti jokaisen tekoälytrailerin ääniroolin täsmällisesti sidottuna sen palveltevaa kuvaa varten.

Luonnit tekstitykset hyväksytystä vuoropuhelusta

Lisäsin samat kuusi riviä runkoruututekstinä ja käytin niihin kaikkiin yhtä tekstityskäsittelyä: valkoiset sans-serif -kirjasimet, 55 prosentin mittakaava, X-asema 0 ja Y-asema 350 tässä 1920 × 1080 -projektissa. Toisella kankaalla sijoitus näkyvän turva-alueen perusteella sen sijaan, että kopioisi tätä numeroa sokeasti.

Kuva 9. Ensimmäinen käsin tehtävä tekstitys on valittuna kankaalla; sen teksti, mittakaava ja sijainti toimivat muotoiluviitteenä kaikille kuudelle puhuttuun linjaan.

Jokainen tekstitys pysyi yhdessä rivissä aina kun mahdollista. Pidin vuoropuhelun kirjainkoossa ja dramaattiset päällekirjoitukset isoin kirjaimin. Tämä erottelu on tärkeä: tekstitykset ilmaisevat puheen; päällysteet ilmaisevat rakenteen.

Lopullinen tekstitys oli:

Äiti ... tämä on seitsemäs kerta.

Neljäkymmenen kahdeksan tunnin kuluttua Maan painovoima romahtaa.

Et voi olla hän.

Ja joka kerta, sanot juuri noin.

Jos suljet sen, en ole koskaan ollut olemassa.

Äiti ... valitsetko heidät uudelleen?

Lopullinen ei-dialoginen teksti sisälsi 47:59:59, YKSI VALINTA, KAJAHDUS NOLLAKOHDASSA ja JOTKUT TULEVAISUUDET TÄYTYY UNOHTAA. Yksi luotu aikajanan otos sisälsi toistuvasti tyyliteltyä "SEITSEMÄN TULEVAISUUTTA" -kirjoitusta. Asiakasjulkaisua varten korvaisin tuon luodun kirjoituksen yhdellä selkeällä editorin päällekkäisellä tekstillä, koska typografian tulisi pysyä vakaana, vaikka ympäröivä hologrammi liikkuu.

Kuva 10. Tunneperäinen käänne yhdistää Miran aikuisen esityksen, jaetun katseen ja hallintanäppäimen luovutuksen. Tekstitys selittää kustannukset samalla kun toiminta valmistelee valinnan.

Voit myös käyttää Pippitin tekstitysgeneraattoria sen jälkeen, kun dialogi on lopullinen. Tässä tapauksessa manuaaliset tiivistelmät olivat luotettavampi ratkaisu, koska tunnistus ei palauttanut käyttökelpoista raitaa ja rivejä oli vain kuusi lyhyttä.

Miksaus kontrastin, ei jatkuvan äänekkyyden vuoksi

Säilytin Pippitin generoiman musiikkitaustan ja käytin dialogia määrittämään kaaren. Avausrepliikki sijoittuu signaalikohinan yläpuolelle Kriisilinjan esitys alkaa, kun komentohuone laajenee Musiikki kasvaa tiimiliikkeen mukana ja heikkenee sitten Miran moraalisen linjan kohdalla Vakautuskuva tarjoaa monipuolisimman visuaalisen mittakaavan Lopullinen kysymys siirtyy mustaan ennen otsikkoa

Tämä on äänijärjestys, jota suosittelen elokuvallisessa tekoälytrailerissa:

Dialogin tulee pysyä ymmärrettävänä normaalilla kuunteluvoimakkuudella

Musiikki tukee leikkausta mutta väistyy paljastuksen aikana

Yksi hiljainen tai lähes hiljainen hetki luo enemmän vaikutusta kuin efekti jokaisessa leikkauksessa

Mekaaninen tai ympäristöääni tulisi selittää näkyvä toiminto

Lopullisen otsikon ei tulisi kilpailla uuden kerrontakappaleen kanssa.

Vie ja varmista tiedosto editorin ulkopuolella.

Vein tiedoston Pippit-vesileimalla, 1080p-resoluutiolla, paremmalla laadulla, 30 fps:llä ja MP4-muodossa. Tuloksena oleva tiedosto on H.264-video AAC-stereoäänillä. Sen mitattu kesto on 51,38 sekuntia, ja sen kuvakoko on 1920 × 1080.

Viemisen jälkeen katsoin tiedoston alusta loppuun ja tarkistin koko aikajanan otannalla. Tämä paljastaa ongelmia, joita pysäytetty editori ei voi havaita: tekstitys, joka saapuu muutamaa ruutua liian myöhään, generaattorin merkki, joka vaihtaa muotoa, leikkaus, joka tuntuu pidemmältä kuin sen numeerinen kesto, tai vuoropuhelu, joka jää musiikkitaustan peittoon.

Kuva 11. Lopullinen kysymys, aikuisen Miran viimeinen katse ja otsikko täydentävät teaserin ilman palauttamista toiseen täydennysshottiin.

Mitä lopullinen leikkaus nyt viestii.

Uudelleen rakennettu sekvenssi on paljon helpompi seurata kuin ensimmäinen vienti, vaikka se onkin lyhyempi. Katselija vastaanottaa ketjun visuaalisia todisteita:

Laskenta ja kuulokkeet vahvistavat saapuvan signaalin.

Tiimi ja myrskyikkuna luovat jaetun fyysisen hätätilanteen.

Pyörä ja käyttömekanismi osoittavat, että hahmot voivat toimia sen perusteella.

Miran aikajanava näyttö yhdistää signaalin tyttäreen.

Ohjus ja käytävä viittaavat tehtävään pikemminkin kuin paikalliseen analyysiin.

Peilaavat kämmenet muuttavat lähetyksen ihmissuhteeksi.

Avain muuttaa ihmissuhteen päätökseksi.

Pienenevä rengas vahvistaa lopputuloksen.

Miran viimeinen kysymys säilyttää moraalisen epävarmuuden koneiston vakauttamisen jälkeen.

Tämä on syy-seuraussuhteen mukaisen tekoälyllä toimivan elokuvantekijän tarjoama käytännön arvo. Sinun ei tarvitse käyttää ääntä selittääksesi jokaista juonenkäännettä. Toiminnot välittävät tarpeeksi tietoa niin, että kuusi puhuttua repliikkiä toimivat ennemmin koukkuina kuin synopsiksena.

Leikkaus paljastaa myös joitakin asioita, joita kiristäisin kaupallista mestariteosta varten. Pienet pseudotunnisteet ja satunnaiset tunnukset ilmestyvät joihinkin luotuihin ruutuihin, eikä Linin kasvojen jatkuvuus ole identtinen jokaisessa otoksessa. Ne ovat otostasolla tehtäviä korvaustehtäviä, eivät syitä hylätä kohtaa. Identifioisin tarkan viiden sekunnin lähteen, loisin itsenäisen vaihtoehdon ja jättäisin loput aikajanasta koskemattomaksi.

Tämä valikoiva lähestymistapa on yksi suurimmista eduista työskenneltäessä lyhyiden luotujen klippien kanssa. AI-video generaattori voi tarjota yksittäisen korvaavan osan, kun tiedät jo aiheen, toiminnan, sijainnin, kameraliikkeen ja lopputilan. Säilytät leikkauksen ja muutat vain heikkoa yksikköä.

Uudelleenkäytettävä kehoteformula

Tämän tyyppisessä projektissa luotettavin video-kehote ei ole visuaalisten adjektiivien lista. Se on kompakti tuotanto-ohje, jossa on seitsemän kenttää:

1
1. Aiheen lukitus: kuka on läsnä, mukaan lukien aikuisen ikä ja vakaa vaatetus.
2
2. Draamallinen toiminta: mitä henkilö tekee fyysisesti.
3
3. Kumppanin reaktio: mitä toinen henkilö tekee sen seurauksena.
4
4. Kameran liike: miten näkökulma muuttuu.
5
5. Ympäristön liike: mitä liikkuu ihmisten lisäksi.
6
6. Lopputila: kuvakehyksen tila, joka motivoi katkaisua.
7
7. Poikkeukset: tietyt elementit, jotka tekisivät otoksen käyttökelvottomaksi.

Tässä on uudelleenkäytettävä esimerkki, joka perustuu vahvimpaan luovuttamisen rytmiin:

Lin Zhou, 42-vuotias aikuinen Itä-Aasialainen signaalinsinööri grafiittisessa työpuvussa, seisoo vastapäätä komentaja Halea, 46-vuotiasta aikuista mustaa komentajaa hiilenharmaassa takissa. Hale poistaa pienen pyöreän ohjausavaimen ja asettaa sen Linin avoimeen kämmeneseen; Lin sulkee sormensa sen ympärille samalla, kun Sera katsoo jaettua konsolia. Kamera aloittaa keskikokoisella kolmen henkilön kuvauksella ja liikkuu kohti käsiä. Yksi punainen hälytysviiva kapenee heidän takanaan ja viileä valkoinen valo alkaa nousta Linin kasvoille. Päätä sillä, että Lin pitelee avainta ja katsoo ohjausasemaa kohti. Valokuvamainen teatraalinen tieteisfiktio, syvän sinimusta, hillitty punainen, laajakulmainen elokuvalinssi, hienovarainen rakeisuus, fyysisesti uskottava liike. Vain aikuisille; ei aseita, vammoja, uhkaa, aitoja tunnuksia, logoja, pseudo-tekstiä, kaksoiskappaleita, staattisia asentoja tai toistuvia lähikuvia.

Verbit tekevät tekoälyn elokuvantekijän kuvan muokattavaksi. "Hale asettaa," "Lin sulkee," "Sera katsoo," "kamera liikkuu" ja "valo nousee" tarjoavat erillisiä liikekanavia. Jos kirjoitat vain "kireä komentaja antaa insinöörille tärkeän valinnan, elokuvamainen," generaattorilla on paljon enemmän vapautta palauttaa kaksi liikkumatonta kasvoa.

Julkaisukelpoinen arviointilista

Ennen kuin julkaiset trailerin, joka on tehty tekoälyn avulla, tarkista se viidessä vaiheessa. Katso koko video kerran jokaisen kysymyksen kohdalla sen sijaan, että yrittäisit huomioida kaiken kerralla.

Juonikatsaus

Voiko katsoja tunnistaa aloittavan signaalin, kriisin, suhteen, valinnan ja näkyvän seurauksen lukematta juonitiivistelmää? Jos ei, korjaa tekoälyelokuvantekijän järjestys ennen kuin luot lisää spektaakkeleita.

Vuorovaikutuskatsaus

Laske otokset, joissa yksi hahmo muuttaa toisen hahmon käyttäytymistä. Korvaa toistuvat yksinäiset muotokuvat vuoropuheluilla, yhteisillä tehtävillä, eleillä tai reaktioilla. Yksi kehyksessä seisova ryhmä ei automaattisesti tarkoita vuorovaikutusta

Jatkuvuustarkastus

Pysähdy jokaisen toistuvan hahmon kohdalla Vertaa likimääräistä ikää, hiuksia, puvun väriä, avainasustetta, kasvojen mittasuhteita ja valon suuntaa Tarkista kädet esineiden siirron aikana Poista kaikki kehykset, jotka näyttävät tahattomalta loukkaantumiselta tai identiteettimuutokselta

Tekstitarkastus

Tarkista oikeinkirjoitus, lukuaika, turvallinen alue -sijoittelu ja onko luotu etiketti muuttunut kehysten välillä Pidä tekstitykset, tarinan asettelut ja otsikko erillisissä tekstirooleissa Älä anna tekstityksen mennä päällekkäin ohjaimen etiketin tai kasvojen kanssa

Audio Pass

Kuuntele AI-elokuvantekijän vientiä kaiuttimista ja kuulokkeista. Jokaisen rivin ensimmäisen konsonantin tulisi pysyä selkeänä. Musiikin tulisi vaimentua paljastuksen aikana. Lopun tulisi päättyä siististi hiipumatta, vaikka käytettävissä oleva musiikkileike päättyisi siihen kohtaan.

Usein kysytyt kysymykset

K1. Mitä Pippit-työprosessia tulisi käyttää elokuvalliseen traileriin?

Käytä Story Studioa, kun projekti tarvitsee tarinan, toistuvia aikuisia hahmoja, kuvakäsikirjoituksen ja useita toisiinsa liittyviä kohtauksia. Luo tai korvaa yksittäiset otokset erikseen, kun yksi yksikkö tarvitsee enemmän hallintaa, ja viimeistele sen jälkeen ajoitus, ääni, teksti ja vienti editorissa. Tämä pitää AI-elokuvantekijän keskittyneenä yhteen tuotantopäätökseen kerrallaan.

Q2. Pitäisikö minun luoda kokonainen 60 sekunnin trailer yhdellä pyynnöllä?

Käytä pitkä pyyntö suunnitelman luomiseen, ei koskemattoman lopullisen tiedoston tekemiseen. Pilko suunnitelma lyhyiksi liikkuviksi leikekuviksi, jotta voit hylätä, järjestää uudelleen tai korvata yhden osan ilman, että menetät loput. Lopullinen trailerini selkeytyi 51 sekunnissa, koska säilytin kymmenen hyödyllistä toimintoa ja poistin täytteen tarpeen.

Q3. Kuinka voin estää tekoälyllä luodun elokuvatrailerin näyttämisen kuvasarjalta?

Vaadi jokaisessa hahmoleikkeessä ihmisellisen toiminnan, kumppanin reaktion, kameraliikkeen ja ympäristön muutoksen. Rajoita yksittäisiä muotokuvia. Kirjoita jokaisen otoksen lopullinen tila, jotta seuraavalla leikkauksella on syy tapahtua. Suosi editoinnin aikana suoria syy-seurausleikkauksia sen sijaan, että käytät liukuvia siirtymiä vain katkoksen peittämiseen.

Q4. Milloin minun pitäisi lisätä voiceover ja tekstitykset?

Lukitse AI-elokuvantekijän visuaalinen järjestys ensin, sitten luo yksi äänileike riviä kohden. Luo tai kirjoita kuvatekstit, kun puheajastus on vakaa. Pidä dialogikuvatekstit erillään dramaattisista peittokuvista, jotta voit korjata toisen ilman, että muutat toista. Varmista aina viety tiedosto, koska editorin esikatselun ajoitus voi tuntua erilaiselta normaalilla toistonopeudella.

K5. Mitä minun pitäisi tehdä, kun kohtaus ei valmistu tuotannossa?

Älä lähetä samaa AI-elokuvantekijän kohtausta toistuvasti hieman eri sanoin. Tunnista kohtauksen narratiivinen funktio ja keksi itsenäinen, turvallinen toiminta, joka suorittaa saman tehtävän. Jos tiimin tarvitsee vain siirtyä suunnittelusta toteutukseen, kartan kalibrointi, avainten luovutus tai järjestelmän vastaus voivat välittää siirtymän selkeämmin kuin alkuperäinen toiminta.

Traileri Elää Otosten Välissä

Päätöksentekoon vaikuttava parannus Echo at Zero -elokuvassa ei tullut suuremman mittakaavan lisäämisestä. Se syntyi siitä, että jokainen kuva muutti seuraavaa kuvaa. Pippit tarjosi käsikirjoituksen tilan, liikkuvat leikkeet, musiikin, tekstistä puheeksi -työkalut, tekstitystyökalut, editorin ja lopullisen viennin; minun tehtäväni oli säilyttää vain toiminnot, jotka muodostivat luettavan ketjun.

Jos haluat tehdä elokuvatrailerin tekoälyllä, aloita yhdellä mahdottomalla kysymyksellä ja yhdellä näkyvällä päätöksellä. Avaa Story Studio, käytä yllä olevaa täydellistä kehotusta ja arvioi jokaista tuotettua otosta sen perusteella, mitä se saa katsojan odottamaan seuraavaksi. Näin tekoälyelokuvantekijä lopettaa houkuttelevien kuvien kelan tuottamisen ja alkaa tukea traileria, jonka voit ohjata.